“Todo el mundo es un escenario y los hombres y las mujeres no son más que actores...”               
William Shakespeare

          El uso del teatro como herramienta educativa no es nada nuevo. Siglos de historia nos dan ejemplo de las distintas maneras en las que el teatro ha sido utilizado para educar informar, inspirar y entretener. Pero, ¿por qué utilizar el teatro como un elemento motivador para el aprendizaje o la práctica de una lengua extranjera?

          El teatro es una alternativa que nos permite desarrollarnos a través de la experiencia misma. El uso de la dramatización ayuda a crear situaciones comunicativas de la vida diaria como comprar en una tienda, preguntar por el horario del tren, pedir información acerca de un lugar, etc. Esto nos ayuda  a aprender el vocabulario y las categorías gramaticales que  van ligadas a estas situaciones de una forma natural y lejos de la descontextualización de los antiguos métodos de enseñanza de lenguas extranjeras. El teatro nos hace desarrollar las tres destrezas lingüísticas relacionadas con el lenguaje oral: escuchar, hablar y conversar, aprovechando la naturaleza lúdica del ser humano. 

          El teatro es una herramienta perfecta con la que se aprende y practica la lengua, con la que se desarrolla nuestra creatividad y se cultiva nuestra inteligencia emocional y además, nos hace vivir experiencias divertidas.

 Metodología

          Una clase de 90 minutos por semana.  Las clases se dividen en dos partes: la primera dedicada a ejercicios de técnica actoral y la segunda  al  estudio y montaje de un fragmento u obra de teatro.
          Las últimas clases del curso se dedicarán por completo al ensayo de la obra.

 Primera Parte

          En esta primera parte conoceremos las herramientas que necesitamos para la creación escénica. Descubriremos la forma en que habremos de usarlas mediante ejercicios prácticos y divertidos que favorezcan la interrelación entre los alumnos. Siempre ejercicios grupales o por parejas.

Segunda parte

          En la segunda parte elegiremos una obra o fragmento de acuerdo al nivel  de los alumnos en cuanto a vocabulario, pronunciación y fluidez del castellano.  Nos iremos familiarizando con el texto y, poco a poco, iremos integrando el uso de cada una de las herramientas de la primera parte, hasta llegar al montaje teatral. 

ENSAYOS Y PRESENTACIÓN DE LA OBRA

           Las últimas clases se dedicarán al ensayo de la obra. Los alumnos estarán implicados en todo el proceso creativo del montaje: la elección de su vestuario y maquillaje, el diseño del programa de mano, etc.

          Una de las motivaciones más grandes de los alumnos de un taller de teatro es el verse sobre un escenario y  mostrar su trabajo.  En este caso, el teatro se utiliza como medio educativo y podría pensarse que no como fin, pero tenemos el objetivo de terminar un curso exitoso con la presentación de la obra o fragmentos seleccionados en el taller.

          Al final del curso el alumno comprobará que habrá mejorado la pronunciación, fluidez, percepción auditiva y entendimiento del castellano; pero, sobre todo, sabrá que ha  adquirido habilidades y herramientas que le servirán para enfrentar  los retos de la vida cotidiana.